31º Salón del Cómic de Barcelona: crónica

Del 11 al 14 de abril se estuvo celebrando la 31 edición del Salón del Cómic de Barcelona. Con más de 120 expositores, salas de actos y talleres, esta conocida convención del mundo del cómic en general volvió a reafirmarse como una de las más potentes que hay en Europa.

Se trataba de la primera vez que hacía una visita por la Ciudad Condal con la excusa de poder cubrir este evento. Muchos son los aciertos que he encontrado en la organización del Salón en comparación con los aspectos negativos. Los 19.000 m2. que forman el palacio 8 de la Fira de Barcelona (lugar en el que desde hace unos años se lleva celebrando la convención) hace que los stands estén repartidos de tal manera que haya espacio de sobra para que los asistentes puedan pasear con suma comodidad aun en los días de mayor afluencia de público. El esfuerzo de las editoriales a la hora de fabricar sus espacios ha sido notorio. Entre algunas conocidas franquicias como Xbox, Warner Bros., Fnac o El Corte Inglés que no quisieron perder la oportunidad de estar presentes en el Salón, destacó para mi gusto ECC Ediciones, con un espectacular stand formado por figuras de cartón piedra de los protagonistas de Watchmen.

Por lo general el Salón ha contado con una gran variedad de autores consagrados dentro de la industria como es el caso de Peter Milligan, Adam Hughes, Yanick Paquette, Ariel Olivetti o Rafa Sandoval, quienes participaron en las diferentes sesiones de firmas que las editoriales organizaban cada día.

Al margen de todo esto, el Salón del Cómic puso a disposición de todos una serie de exposiciones muy interesantes como es el caso de Los 75 años de Superman: un repaso a la historia del Hombre de Acero a través de originales cedidos por, entre otros, Mariano Bayona, conocido seguidor del personaje que administra una web muy elaborada centrada en la historia del personaje (click aquí).

Este año, el Salón también ha querido rendir homenaje al western, género vital dentro del mundo del cómic. Por este motivo se decidió crear una exposición titulada Por un puñado de cómics, la cual ofrecía una gran cantidad de originales de historias ambientadas en el lejano oeste.

Otro punto favorable para la organización fue su buen hacer a la hora de crear salas que aislaban el sonido de los stands y que permitían escuchar a la perfección todas las charlas, mesas redondas y clases magistrales que se fueron organizando a lo largo de los cuatro días que duró el evento.

Respecto al contenido de stands, en esta ocasión hemos contado con una gran variedad de tiendas que, además de estar al día con las actuales novedades comiqueras, ponían a la venta ejemplares descatalogados de editorial tan clásicas como Zinco o Vid a precios bastante asequibles por lo general.

Como aspectos negativos, la gente coincide en señalar el excesivo coste de las entradas: 7 euros por un día completo (sin contar ningún tipo de descuento). Por otra parte, algunos experimentados en este evento señalan que la organización mantiene su idea de no arriesgar y ofrecer al público lo mismo todos los años. Eso es algo en lo que no puedo entrar dado que, como digo, se trata de mi primera vez en este Salón. De cualquier manera pienso que es justo señalar que el Salón del Cómic de Barcelona ha demostrado ser un punto de reunión estupendo para todos los fans del mundo del cómic. Poder contar con este tipo de convenciones es todo un lujo.

Ahora tan sólo nos queda celebrar las 106.000 visitas con las que el Salón ha cerrado esta edición. Unas cifras muy similares a las del año pasado que, tal y como comenta el director de FICOMIC Carles Santamaria, "suponen la consolidación de una gran asistencia de público que muestra que el cómic interesa a mucha gente".

A continuación os dejo los links de algunos cuantos artículos que he realizado a raíz de mi visita al Salón del Cómic de Barcelona:

- Presentación de novedades de ECC Ediciones

- Entrevista en exclusiva al dibujante Szymon Kudranski

- Encuentro con Adam Hughes

También te invito a ver un extenso álbum de fotografías del evento que he alojado en mi página oficial de Google Plus. Haz click aquí.

31º Salón del Cómic de Barcelona: encuentro con Adam Hughes

Uno de los invitados a la última edición del Salón del Cómic de Barcelona por parte de ECC Ediciones fue el veterano artista de cómics Adam Hughes, conocido por su gran destreza a la hora de dibujar personajes femeninos.

Durante el tercer día de Salón, sábado 13, Adam estuvo participando en un par de encuentros con los asistentes. El primero de ellos se celebró en el taller de cómic a las 12:30 de la mañana (fotografía de arriba), mientras que el segundo tuvo lugar en la sala de conferencias a las 19:30. En ambas el dibujante estuvo contestando a las preguntas de todas aquellas personas reunidas en la sala a la vez que hacía repaso de su trayectoria profesional.

Adam Hughes se definió a lo largo de estas dos charlas como un artista autocrítico. "Creo que es importante no estar demasiado conforme con tu obra. Siempre pienso en hacerlo mejor, y eso me ayuda a crecer como dibujante", aseguraba.

Por lo general, muchas de las preguntas que recibió por parte de la gente se centraban en sus preferencias a la hora de encarar diferentes proyectos. Entre algunas de las cosas que dijo, destacó lo siguiente:

"Me gusta sentir una gran libertad creativa a la hora de dibujar una nueva serie. Prefiero que desde un primer momento me digan lo que no quieren ver, y a partir de ahí ser yo mismo el que tome las decisiones que crea oportunas."

Por todos es sabido que el dibujante siempre ha tenido predilección desde pequeño por los personajes femeninos. Adam explicó que Catwoman y en especial Wonder Woman eran los personajes con los que mejor se sentía a la hora de trabajar. De la primera volvió a confirmar una curiosidad que ya ha comentado en anteriores entrevistas: "Mi versión de Catwoman es una mezcla de diferentes mujeres. La principal es la actriz Audrey Hepburn. Quise hacer algo semejante al concepto que Darwyn Cooke tenía del personaje."

Al margen de su trabajo, Adam tuvo unas cuantas palabras para todos aquellos que quieren adentrarse en este mundo:

"Mi consejo es dibujar todo el rato. Cuanto más dibujes, mejor. Recomendaría empezar a trabajar siempre de manera manual. Cuando tengas bien aprendidos los conceptos básicos es cuando puedes dar el paso al medio digital. Recuerdo que la primera vez que utilicé el formato digital fue para colorear un cartel de la película Agente 007 contra el Dr. No."

Durante el segundo encuentro, Hughes tocó un tema peliagudo dentro de la industria: la censura a la que están sometidos muchos autores de las principales editoriales norteamericanas. "Yo no he tenido ningún problema con la censura", dijo. "De cualquier manera, cuando dibujo a una mujer prefiero hacerlo en bikini que desnuda, por eso personalmente no he encontrado ningún tipo de censura en mis obras. Curiosamente, en Estados Unidos es más tabú dibujar a un hombre desnudo que a una mujer."

Para finalizar la charla, el artista de Before Watchmen: Dr. Manhattan descartó la idea de alejarse del mundo de los cómics: "No me gustaría trabajar en sectores como la animación. De todas maneras es cierto que he hecho trabajos puntuales para unos cuantos medios. Para la serie Buffy Cazavampiros, por ejemplo, diseñé un póster para el musical Once More, with Feeling. También hice lo mismo para una empresa de videojuegos."

31º Salón del Cómic de Barcelona: entrevista a Szymon Kudranski

Durante la celebración de la 31º edición del Salón del Cómic de Barcelona, este servidor tuvo la oportunidad de entrevistar brevemente a Szymon Kudranski, dibujante polaco con un futuro prometedor que ha resultado ser una de las principales estrellas de este evento.

Desde que era pequeño, Szymon siempre mostró interés por el dibujo y la pintura. Tras descubrir el mundo de los cómics decidió que aquella era su verdadera pasión, motivo por el cual empezó a probar suerte en un periódico local. Con el tiempo consiguió contratos que le llevaron a trabajar en diferentes editoriales. El artista ha ganado bastante popularidad a lo largo de los últimos tres años, periodo de tiempo en el que ha conseguido participar en series de personajes tan icónicos como Spawn (de la editorial Image Comics) o Batman (DC Comics). Su estilo fotorealista le ha hecho ganarse la aceptación de la mayor parte del público lector. Recientemente hemos podido verle trabajar en diferentes historias del Caballero Oscuro como, por ejemplo, el Detective Comics de Tony Daniel y la mini-serie Pingüino - Dolor y prejuicio, con guión del novelista Gregg Hurwitz, una reinvención del origen del villano que ha sido recibida con aplausos.

Pregunta. ¿Cuáles han sido los artistas que más te han influenciado a lo largo de tu carrera como artista?

S.K. Mi influencia principal es Todd McFarlane. En especial me gusta mucho su labor en Spiderman: Tormento, una historia protagonizada por Venom. Otros autores que también me gustan mucho son Alex Maleev (Daredevil) y, sobretodo, Dave McKean (Sandman, Arkham Asylum).

Pregunta. ¿Cómo fueron tus comienzos en la editorial DC Comics?

S.K. Empecé trabajando en dos números dentro de la colección Calles de Gotham (2009) de Paul Dini en la que ayudaba a los principales dibujantes de las historias: Dustin Nguyen y Derek Fridolfs. También tuve la oportunidad de participar en el 80 Page Giant de Batman del año 2010, dentro de una pequeña historia escrita por Peter Miriani. A partir de ahí fueron llegando diferentes oportunidades hasta que me ofrecieron la posibilidad de ser el dibujante de la mini-serie del Pingüino titulada Pain and prejudice (Dolor y prejuicio). A parte de esto también he estado en colecciones como Ragman, Green Lantern o más recientemente Detective Comics.

Pregunta. ¿Cuáles fueron tus principales inspiraciones a la hora de crear esta nueva imagen del Pingüino?

S.K. Mi principal inspiración fue la versión del Pingüino interpretado por Danny DeVito en la película Batman Returns (1992), dirigida por Tim Burton. Desde que quisieron volver a reinventar a los personajes con el Nuevo Universo DC quise que fuera así, una versión muy oscura y no tan cómica como la de, por ejemplo, Burgess Meredith.

Pregunta. En mayo sale a la venta el The Dark Knight Annual #1, número en el que participas como dibujante. ¿Qué podremos ver de especial?

S.K. No puedo revelar demasiadas cosas. Se trata de una historia en la que participan el Espantapájaros, el Sombrerero Loco y el Pingüino. Trabajo con mi colorista habitual, John Kalisz, quien ya estuvo en la mini-serie del Pingüino. Considero que hacemos un buen equipo juntos. Va a ser una gran historia.

Pregunta. ¿Que colecciones sigues en la actualidad?

S.K. No sigo series concretas de personajes como Batman o Spiderman. Lo que sí sigo son autores como Brian Michael Bendis o Mark Millar. En un futuro me gustaría trabajar con Bendis. La mayoría de sus obras me fascinan.

Antes de finalizar la charla, Szymon estuvo hablando acerca de la trilogía cinematográfica del Batman de Nolan, de la cual dijo que su favorita era The Dark Knight. En la misma linea, comentó que estaba siguiendo con entusiasmo todo lo relacionado con el nuevo Superman de Zack Snyder.

Destacar el excelente trato que recibimos por parte del Catálogo del Cómic a la hora de organizar el encuentro con el dibujante. Sin la participación de ellos nada de esto hubiera sido posible.

31º Salón del Cómic de Barcelona: presentación de novedades de ECC Ediciones

A lo largo de los cuatro días de duración del Salón del Cómic de Barcelona, las principales editoriales invitadas al evento fueron presentando su amplio catálogo a los lectores dentro de la sala de conferencias ubicada en la Fira de Barcelona.

Una de las principales editoriales en cuanto a relevancia es ECC Ediciones, quienes desde el año pasado llevan editando las principales líneas de la editorial norteamericana DC Comics. En esta presentación participaron Jaime Rodríguez, Francisco Calderón, Gustavo Martínez y Arnau Sogas, editores de las diferentes colecciones que el Catálogo del Cómic ofrece a los lectores de habla hispana.

Durante la media hora que duró la charla se habló de lo que ha supuesto para ellos este primer año de vida, así como de los planes que tienen en mente para el futuro.

"2012 ha sido un año en el que las ventas de libros cayeron de manera espectacular", aseguraba Jaime Rodríguez. "En nuestro caso no podemos quejarnos ya que no nos ha ido nada mal. Hemos sabido adaptarnos a las circunstancias con una particular política de precios que intentaba que el lector no fuera el que sufriera los problemas actuales del mercado."

"Estamos muy satisfechos. Hemos tenido un apoyo por parte del público espectacular. Eso nos ha permitido seguir creciendo. Este año intentamos que el precio medio de nuestros cómics sea inferior al del año pasado. Para 2013 hemos querido ofrecer un mayor contenido en cuanto a productos con ediciones más sencillas. Esperamos poder revelar una serie de sorpresas hacia la segunda mitad del año."

Francisco Calderón -director editorial- comentaba también la decisión de poner a la venta tomos recopilatorios de algunas de las series más importantes dentro del Nuevo Universo DC.

"Nos dimos cuenta de que nos estábamos quedando sin ejemplares de grapa de colecciones como Batman o Superman y hemos optado por recopilar en tomos los diferentes arcos argumentales de algunas de esas series. Este es el caso de Flashpoint o La Liga de la Justicia, que cuentan con un formato similar al que se ha visto anteriormente en títulos como Batgirl, Catwoman o Aquaman."

Jaime señalaba también que la idea con este tipo de ediciones es que todos aquellos que no pueden o no quieren adquirir las series a través de los números de grapa puedan hacerlo mediante un formato distinto que les llame más la atención.

Con respecto al futuro de la editorial, Francisco anunció un par de novedades que estarán disponibles dentro de unos pocos meses:

"Hemos tenido muchísimo éxito con la edición de V de Vendetta y, ahora, aprovechando que Before Watchmen llega a su fin, hemos decidido sacar nuestra propia edición de la obra original de Alan Moore y Dave Gibbons, siguiendo con la idea de tener una biblioteca de novelas gráficas imprescindibles de la editorial DC. Sandman será otra de las obras que en un futuro próximo comenzaremos a editar, buscando siempre la manera de que resulte asequible para los bolsillos de los lectores."

Para finalizar, Gustavo habló en concreto de una de las actuales líneas de la editorial: Grandes autores, la cual está dedicada a reunir diferentes historias clásicas de los principales superhéroes del Universo DC.

"Queremos cuidar mucho la línea de Grandes autores. Algunas etapas representativas de Batman o Superman ubicadas dentro del universo DC pre-crisis tendrán cabida dentro de esta colección", confirmaba el editor de la línea DC en España.

Autores invitados por ECC Ediciones al Salón del Cómic de Barcelona

Del 11 al 14 de próximo mes de abril se celebra en el palacio 8 de Fira la 31 edición del Salón del Cómic de Barcelona, una de las citas más importantes del año para los amantes del noveno arte.

ECC Ediciones ha publicado a través de un comunicado de prensa en su página web los principales guionistas y dibujantes invitados al Salón, muchos de ellos relacionados de alguna u otra manera con Batman. Aquí van los nombres:

- Adam Hughes. Probablemente unos de los artistas más importante de la lista dada su participación en importantes títulos de la editorial DC Comics como Liga de la Justicia Internacional o Batgirl.

- José Villarrubia. Dibujante español con el que pudimos contar en la pasada Expocómic de Madrid. En DC Comics ha trabajado como colorista en dos recientes series del Hombre Murciélago: Joker's Asylum y The Dark Knight.

- Yanick Paquette. Laureado artista que ha tenido el privilegio de trabajar para importante personalidades del mundo del cómic como Alan Moore (Tom Strong), Grant Morrison (Batman Incorporated) o Scott Snyder (La Cosa del Pantano).

- Mikel Janín. Otro dibujante español que a lo largo de los últimos meses hemos podido ver en algunas historias de la editorial DC (JLA 80-Page Giant, Flashpoint: Deadman & the Flying Graysons y la Liga de la Justicia Oscura).

- Peter Milligan. Importante guionista británico cuyos principales trabajos han sido editados por DC Comics precisamente en la colección Batman. Actualmente se ha convertido en el guionista principal de la Liga de la Justicia Oscura.

- Szymon Kudranski. Con mucho mérito, Szymon ha logrado revelarse como uno de los futuros talentos del cómic americano. En DC Comics ha trabajado en varias historias sobre el Caballero Oscuro como Calles de Gotham, Detective Comics o Batman: Pingüino - Dolor y prejuicio.

Atentos a este blog, pues al igual que con la Expocómic de Madrid, estaremos haciendo una cobertura especial a este conocido Salón del Cómic.